MANUEL FURTADO DOS SANTOS
25 de Junho a 31 de Julho
(O artista estará presente nos dias 11 e 18 de Julho)
PÓS-
Nesta exposição de assemblagem e fotografia é explorado o momento imediatamente após o acidente enquanto “milagre invertido”; uma paragem ilusória do tempo que permite uma perspectiva diferente sobre esse mesmo tempo. É um momento de intensidade extrema que se revela como uma estranha calma inquieta e desconfortável. O espaço e o tempo ficam alterados depois do choque. Há no meio da adrenalina e do stress uma perplexidade, “o que é que aconteceu? Onde estou?” e a expectativa antecipada do próximo acidente.
É aqui assumido o desafio de começar um “museu de acidentes” cuja colecção é criada com alguns desastres menores de automóveis. De uma forma geral o carro representa o século XX, a produção em série, o objecto central de desejo, fetiche e afirmação social como ainda se verifica actualmente. Portanto o título desta exposição refere-se também a um século que não pára de se anunciar a si próprio (o século XXI) e ao qual falta a afirmação suficiente para que não viva na sombra do anterior.
Está implícito ao que foi dito anteriormente, uma necessidade de mudança de paradigma cultural, social e artístico. A sucessão infinita de acidentes assume-se como impulsionadora insuficiente da mudança e assim surge a expectativa pós-moderna da catástrofe. O grande responsável por esta perspectiva partilhada é o sincronizador global de emoções, a televisão, que poderá entrar em mira técnica após a tão esperada tragédia. Sincronizará finalmente a população para a calma do vazio de conteúdo e de desejo.
Tal como o século em que vivemos, apesar de muito anunciado, este cataclismo parece tardar em acontecer. Algumas imagens da Índia, recolhidas ao longo de três meses, funcionam como um retrato do mundo que tem a expectativa antecipada do próximo acidente mas que sente a catástrofe como algo que está constantemente presente.
Há portanto a vontade de juntar nesta exposição algumas letargias de uma sociedade ocidental com a esperança Indiana num modernismo extemporâneo. Estas evidências paradoxais inerentes a todos os sistemas são materializadas nestes trabalhos que pretendem explorar conflitos entre conceito e forma, o objecto e o pictórico, a depressão vivida na megalopolis ocidental e a ansiedade de um riquexó que transporta peças de automvel para que outros usufruam dessa comodidade.
Não pretendendo ser etnográfico, este conjunto de trabalhos pretende usar estas tensões globais para explorar problemas intrínsecos à produção artística encerrando em cada imagem e composição a vivência de um flâneur e o paradoxo de uma civilização.
Sem título
2009, técnica mista, 57,5x72cm
Sem título
2009, técnica mista, 154,5x2cm
Sem título
2009, técnica mista, dimensões variáveis
Sem título
2009, técnica mista, 1,75x1,25cm
Sem título
2009, técnica mista, 1,65x1,25cm
Sem título
2008, impressão digital, 101x73cm
Sem título
2008, impressão digital, 77,5x97,5cm
Sem título
2008, impressão digital, 97,5x77,5cm
Sem título
2008, impressão digital, 97,5x77,5cm
Sem título
2008, impressão digital, 97,5x77,5cm
Sem título
2008, impressão digital, 97,5x77,5cm
Sem título
2008, impressão digital 97,5x77,5cm
Sem título
2008, impressão digital, 97,5x77,5cm
Have(1)
2008, impressão digital, 77.5x85,5cm
Have(2)
2008, impressão digital, 77,5x97,5cm
Sem título
2009, técnica mista, 1,75x1,25cm
Vistas da Exposição
Soft Landing, 2009, óleo s/ tela, 80x60cm 
Convergência, 2009, resina de poliuretano, tinta acrílica e aço inox, 126x18x23cm 
Four Drops, 2009, resina de poliuretano, tinta acrílica e aço inox, 1,38x17,5x13cm 
Desmoronamento, 2009, óleo s/ tela, 100x130cm
Rizoma I, 2009, lambda print, 73x53,5cm
Rizoma IV, 2009, lamda print, 73x53,5cm
Rizoma II, 2009, lambda print, 73x53,5cm
Standing Dialogue #2, 2009, resina polyester, mdf, tinta 
Body Guard, 2009, lambda print, 53,5x73cm
